Culture Musique Gospel

Culture de la musique Gospel fait souvent référence à la musique chrétienne qui jailli de l'église primitive afro-américaine, qui a ensuite été adoptée par la plupart des églises modernes et influencé beaucoup de gospel et R & B chanteurs. Culture de la musique Gospel est connu pour ses rythmes uniques et les tempos contagieuse qui aura des gens se balançant et en dansant avec la chorale. La musique spirituelle est essentiellement influencé par la musique africaine apportée par les esclaves africains. L'utilisation du tambour, de danse et de chants gospel applaudir distinguer des autres formes de musique. Culture de la musique Gospel vécu un moment de la répression dans les premières années de l'esclavage, où la plupart des propriétaires d'esclaves séparés de leurs esclaves les uns des autres afin de rendre l'intégration à la nouvelle culture facile. Cependant, les esclaves trouvé une façon de pratiquer leur musique, ce qui était peut-être la seule chose qu'ils avaient en commun qu'ils ne pouvaient se rappeler, si c'était chanter et danser après le travail ou la nuit, dans des endroits où ils ne seraient pas facilement entendue par leurs propriétaires . Propriétaires réalisé plus tard que les esclaves étaient plus efficaces si elles étaient autorisées à chanter. Cela a conduit à une perfusion de la musique africaine avec les traditions de la religion chrétienne et la langue anglaise qui ont formé les fondements de la chanson gospel.

Esclaves développés chants de travail, où ils chantaient tout en travaillant sur les champs. Comme ils ont obtenu plus christianisés les chansons évolué vers quelque chose de plus qui a tenu un contexte plus biblique, tout en préservant le message de la dureté de la vie et de travail et de l'oppression sous leurs propriétaires blancs. Culture de la musique Gospel a commencé à évoluer encore plus lorsque les esclaves ont commencé à se rassembler dans les congrégations dans des tentes après le travail pour entendre l'Evangile est prêché. Là, ils appris sur le vieux classique hymnes chrétiens qu'ils tard infuser avec les techniques musicales qu'ils ont apporté avec eux en provenance d'Afrique. Improvisations de vieux hymnes classiques ad conduit à des chansons totalement différentes et de nouveaux arrangements pour les hymnes.

Une grande partie de la musique gospel emploie l'appel et technique de la réponse, qui est une technique entre le soliste et la congrégation. C'est une influence directe de la musique africaine qui a été reporté à l'Amérique par les esclaves. Le soliste a été autorisé à improviser avec le texte et la mélodie de la chanson pendant l'appel et technique de la réponse.

La musique gospel a commencé avec Thomas A. Dorsey, considéré comme le père de la musique Gospel qui a composé l'Évangile repères tels que «on aura la paix dans la vallée." Dorsey a été un musicien consommé qui a souvent joué le blues et réalisée avec Bessie Smith et Ma Rainey. Assister à des rassemblements de la Convention baptiste nationale l'a amené à changer ses préférences musicales et il a commencé à écrire des chansons gospel, parmi eux "si vous voyez mon Sauveur».

Chants spirituels gagné peu d'importance avant la guerre civile. Après la guerre un nouvel intérêt dans les chansons de gospel et la musique s'épanouit lentement commencé à se faire reconnaître en dehors des cercles d'esclaves. L'abolition de l'esclavage a contribué ouvert la voie à la popularité de la culture gospel parce qu'alors les esclaves étaient autorisés à chanter leur musique gospel librement.

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